Ciudadela Danza

Disfruta de un recorrido por los artistas y compañías de danza más destacados del panorama nacional. Los espacios dispondrán de sillas para aquellas personas que necesiten sentarse.

Martes 25 de agosto
20:30 h. Apertura de puertas
20:45 h. Espacio 1: Ana Continente Danza
21:05 h. Espacio 2: Cía. LaMov
21:20 h. Espacio 3: Laura López

Miércoles 26 de agosto
20:30 h. Apertura de puertas
20:45 h. Espacio 1: Beatriz Cubero
21:05 h. Espacio 2: Cía. La maestra de Niablas
21:20 h. Espacio 3: Alejandro Moya

ANA CONTINENTE DANZA (Aragón)
Cable a tierra

En tiempos de futilidad, de escape, de exposición constante…
… redes de un pescador que nos ha atrapado a través de algoritmos, de «likes» y de valoraciones anónimas, lejanas…
¿Quién es el pescador?
¿Quién es el pescador pescado? … En tiempos de extraña deshumanización echaremos un CABLE A TIERRA…

Coreografía e intérprete: Ana Continente
Apoyo coreográfico: María Ganzaraín

 

LAURA LÓPEZ (Aragón)
Aquí el desierto ya no tiene ni principio ni fin

Vanidosos y soberbios, con la empatía caducada. Desensibilizados por y para el mundo. Nos hemos querido aislados… la lejanía es un lugar que no involucra política ni moralmente.
Se ha propagado un peligroso desierto, la extrañeza ante los otros.
Quizás la solución a todo esto no sea buscar el horizonte, quizás ni siquiera haya una solución, sino solo la transformación de la misma realidad. Un oasis de resistencia. La humanidad a la deriva.

Coreografía e intérprete: Laura López

 

CÍA. LAMOV (Aragón)
Vente conmigo niña & Retorcido

Vente conmigo niña

Dos cuerpos se encuentran en mitad de la calle. No sabemos si se conocen, si se buscan o si simplemente se han reconocido en algo invisible. Una se acerca. La otra duda. Y en ese gesto mínimo comienza todo. Vente conmigo, niña es un dúo de danza que explora la atracción, la influencia y los límites entre la guía y la imposición. Puede ser refugio, impulso o riesgo. La pieza transita esa ambigüedad sin resolverla, generando una tensión que atraviesa todo el movimiento: ¿quién conduce a quién?, ¿dónde termina el cuidado y empieza la dominación? Existe una delgada línea entre elegir y dejarse llevar.

Coreografía: Víctor Jiménez
Intérpretes: Ainhoa Fernández y Verónica Pérez

Retorcido

En mitad del tránsito cotidiano, donde el cuerpo suele pasar desapercibido, aparece una figura que no encaja. Su movimiento es extraño, fragmentado, casi incómodo. Como si algo desde dentro lo empujara a deformarse, a salirse de sí mismo. Retorcido explora la tensión entre lo que mostramos y lo que ocultamos. El bailarín habita un cuerpo atravesado por fuerzas invisibles: presión social, conflicto interno, memoria, identidad. Bajo la superficie todos estamos hechos de fuerzas que nos deforman.

Coreografía: Víctor Jiménez
Intérprete: Miguel Rodríguez

 

BEATRIZ CUBERO (Aragón)
Radik-O

RADIK-O es una persona que viaja con su maleta que parece estar integrada a su propio cuerpo. Desde un mundo en el que la desconexión de la raza humana con sus raíces y sus emociones es la protagonista.
El resultado de esto es un cuerpo robotizado y desconectado que refleja la realidad actual de la sociedad.
Como si esta persona estuviera eternamente atrapada en un espacio temporal donde sólo tienen lugar las repeticiones y automatismos.
Pasa de la desconexión al descontrol cuando por sorpresa el objeto que parecía formar parte del encarcelamiento de RADIK-O resulta ser la llave del inicio de su liberación y conexión consigo misma.

Coreografía e intérprete: Beatriz Cubero

 

ALEJANDRO MOYA (Madrid)
Desvelo

DESVELO – TOKONOMA
Un tokonoma es un pequeño espacio de contemplación, un rincón donde se coloca lo esencial y donde la mirada aprende a descansar. Desvelo es un solo de danza contemporánea donde el intérprete construye su propio espacio para la acción, como quién da forma a un pequeño tokonoma. Una transformación del lugar. El movimiento como trabajo, cuidado y escucha. La pieza se inspira en los oficios manuales, la calma del jardinero, la precisión del artesano, el pensar del albañil y en cómo cada gesto físico contiene también una transformación interior. Lo que aparece ante los ojos del público no es una representación, sino un proceso real que revela un paisaje íntimo. Un jardín interior que se desvela a través del hacer.

Coreografía e intérprete: Alejandro Moya

 

CÍA. LA MAESTRA DE NIABLAS (Aragón-Madrid)
Doble, doble

Dos hombres ven pasar las horas sentados en una mesa. Beben en soledad y en silencio. Habitan en un tiempo extraño y desconocemos qué los une. No se ven. Permanecen suspendidos entre la vigilia y el sueño. En esta ensoñación provocada, su realidad empieza a alterarse; se doblan, se estiran, ninguna lógica explica sus movimientos. Dos horas de vida activa y veinte horas de sueños.

Coreografía: Ana Ibarrondo y Pablo Pérez Alonso
Intérpretes: Pablo Pérez Alonso y David Candela